11 a 13 de Outubro

Campo Grande | MS

O Evento

O Congresso Arte & Vida é o maior evento cristão do tipo realizado na região Centro-Oeste. Se destaca pela alta qualidade das apresentações, workshops, palestras e oficinas oferecidas, que juntas unem música, dança, teatro e demais áreas em um só evento. As palestras abordam muito mais do que a técnica. Abordam a vida integral do artista: princípios, atitudes, caráter e espiritualidade.

Conheça nossos preletores

Pra. Adriana Pinheiro

Adriana Pinheiro Diogo é pastora do Ministério Luz para os Povos em Goiânia e também diretora da Cia Rhema e facilitadora Nacional da REGAR - Rede Global de Artes. Atriz, coreógrafa, diretora e roteirista é também formada em Teatro, teologia e pedagogia com especialização em Neurociência do Aprendizado.

Samuel Gonçalves

Ator, dançarino e professor de artes cênicas. Durante nove anos fez parte da Companhia de Artes Nissi. Estudou na Universidade Russa de Teatro, Artes e Direção Cômica. Fez também o curso preparatório de dramaturgia. É formado em Clown (palhaço) e comédia pela Nouveau Clown Institute de Barcelona/Espanha. Atualmente viaja o Brasil ministrando oficinas de teatro e comédia em igrejas, congressos e eventos de artes.

Pr. Henrique Maia

Casado com Camila, pai da Maria Clara e do Tito. Médico, foi Professor no Centro de Treinamento Biblico Rhema durante 6 anos, e há 5 anos tem servido no ministério Pastoral. Em 2018 iniciou um trabalho pioneiro, a Igreja Morada em Campo Grande/MS, que tem por visão inspirar pessoas a desenvolverem uma espiritualidade ativa em cada segmento da sociedade.

Pra. Marília Falçarella

Casada há 32 anos com o Pastor Paulo Falçarella, mãe de Priscilla, 29 anos e Ricardo, 27 anos. Pedagoga, Bacharel em Teologia e Terapeuta de Família e Casais. Idealizadora e coordenadora do ministério Mulheres no Espelho, na Igreja Batista do Povo, cuja visão é levar cada mulher ao pleno conhecimento da Palavra de Deus e a ter um relacionamento íntimo com o Espírito Santo. Ministra às famílias dentro e fora do Brasil há 15 anos através de cursos, palestras, encontros, acampamentos e em seminários e congressos que visam abordar temas como: Espiritualidade Emocionalmente Saudável, Caráter Cristão, Consagração, Santidade, e temas relacionados à família.

Pr. Isaac Rehem

Dirigente de Louvor há mais de 20 anos e co-pastor do Ministério de Jovens da 1ª IEQ de Curitiba, tem se dedicado ao estudo do tema Adoração e capacitado líderes e equipes no Brasil e no exterior. É Bacharel em Teologia (ITQ/FATIN) e Mestrando em Teologia pelas Faculdades Batista do Paraná. Engenheiro Eletricista (UFPR) e Engenheiro de Segurança do Trabalho (UTFPR), atua profissionalmente como Engenheiro na Força Aérea Brasileira e como professor de Hermenêutica e Teologia Sistemática no Instituto Teológico Quadrangular. Natural do Rio de Janeiro, mora em Curitiba, com sua esposa Nathalya e seu filho Caleb, de 2 anos.

Oficinas

Confira os horários, descrição e professores

8h às 10h

Nessa oficina serão abordados temas como: louvor, adoração, história da dança, técnica, unção, preparação de grupo, expressão, tipos e estilos de dança no louvor, focando em dinâmica e organização.

Pré-requisito para participação: Disponibilidade para o trabalho e vontade de aprender. Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Pastores, líderes de ministérios, coreógrafos, grupos e componentes de equipes de dança. Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSORA: ANA BEATRIZ CHARBEL – Graduada em Educação Física pela UFMS; Pós-graduada em Dança e Consciência corporal pela UGF; Especialista em Ensino Criativo pela FLAM-SP; Gestora em Teologia da Arte e Adoração pela ESTEO; MBA em Dança/Produção de espetáculos pela Faculdade Inspirar – PR. Atualmente é Diretora Artística do ministério criativo da Igreja Batista do Povo em SP, com aproximadamente 250 artistas. É diretora e coreógrafa da Âncora Cia de Dança e da cia Ruáh. É pesquisadora e professora de Dança há mais de 15 anos. Diretora Artística de Espetáculos como: Sofrimento e Glória, Eu Te Amo, Sete Cartas, Logos, Livro de Setembrino, E agora?, entre muitos outros. Já estudou, ministrou workshops, coreografou e se apresentou em diversas cidades do Brasil e América Latina. Foi Diretora da Escola de Artes Cenarte-SP por 4 anos. Atualmente lidera as Cias de Dança Ruah e Âncora, servindo como obreira tempo integral na Igreja Batista do Povo. Casada com Henrique e mãe do Thomas e da Alice.

Vamos trabalhar juntos com o uso dos jogos teatrais voltados para o desenvolvimento expressivo e suas possibilidades individuais e coletivas. Essa oficina também abordará orientações de uso e aproveitamento desse recurso na manifestação humana e artística.

Pré-requisito para participação: Roupas confortáveis que facilitem a prática.

Público alvo: Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSORA: MEIRY ORTIZ – Administradora, formada em Letras e atualmente acadêmica de Artes Cênicas pela UEMS. Diretora e Roteirista da Cia de Teatro Palavra Encena. Diretora e Coreógrafa do Grupo de danças Urbanas Blessed. Integrante da Cia Raízes da Primeira Igreja Batista em Campo Grande/MS, onde também supervisiona um grupo de células. Dançarina há 12 anos e atriz há 4 anos. Participou do Festival de Louveira e do Encontrart (Danças urbanas, Teatro iniciante e avançado, Commedia Del’art, Missiologia com Artes e Teatro Musical).

Nessa oficina serão trabalhados os princípios de liderança e aspectos práticos que envolvem um ministério de louvor, como: as características de um líder de louvor, o temperamento de um líder, descobrindo o seu chamado, qualificação e preparação, técnica vocal e coração pastoral. Além disso, entender como fluir no espírito sem perder a técnica e aprenda sobre as temáticas de louvor que envolvem um ministério adoração.

Público alvo:  Mínimo de 15 anos completos – Músicos cristãos/ Líderes de louvor/ Vocais e instrumentistas.

PROFESSOR: ISAAC REHEM – Dirigente de Louvor há mais de 20 anos e co-pastor do Ministério de Jovens da 1a IEQ de Curitiba, tem se dedicado ao estudo do tema Adoração e capacitado líderes e equipes no Brasil e no exterior. É Bacharel em Teologia (ITQ/FATIN) e Mestrando em Teologia pelas Faculdades Batista do Paraná. Engenheiro Eletricista (UFPR) e Engenheiro de Segurança do Trabalho (UTFPR), atua profissionalmente como Engenheiro na Força Aérea Brasileira e como professor de Hermenêutica e Teologia Sistemática no Instituto Teológico Quadrangular. Natural do Rio de Janeiro, mora em Curitiba, com sua esposa Nathalya e seu filho Caleb, de 2 anos.

As redes sociais, internet e o marketing digital ocupam um lugar de destaque na comunicação de nossa sociedade. Diante desse cenário é importante que as igrejas tenham uma estratégia de comunicação bem definida. Como planejar e montar uma estratégia de comunicação e divulgação dentro da visão de sua igreja local? Como utilizar os recursos disponíveis da melhor maneira? Como alcançar mais pessoas? Essa oficina irá abordar essas e outras questões, visando te instrumentalizar para que a sua igreja e ministério tenham um espaço estratégico no mundo virtual.

Pré-requisito para participação: Disponibilidade e vontade de aprender. Levar seu próprio notebook.

Público alvo: Pastores, líderes e voluntários na área de comunicação da igreja e ministérios.

PROFESSOR: FILIPE BITTENCOURT – É formado em Design Gráfico pela Universidade da Cidade (UniverCidade) do Rio de Janeiro e também, em Missões, pelo Centro de Treinamento Ministerial Diante do Trono (CTMDT). Trabalhou com plantação de igrejas e pastoreio no Nepal em 2015. Trabalha Marketing Digital desde 2016. Participou no atendimento e serviço de mais de 50 clientes, desde planejamentos, investimento em tráfego, campanhas de e-mail, funis de venda, até lançamentos de infoprodutos.​​​​ Atualmente se especializa em marketing digital através de cursos, mentorias e grupos de aceleração, além de ministrar cursos de marketing digital para missionários. É carioca e casado com a Marianna.

10h10 às 11h50

Esta oficina tem como objetivo abordar um pouco sobre a história e diferença dos estilos que fazem parte da dança de rua. Assim como também, abordar os passos básicos de cada estilo e como utilizar os mesmos no louvor da igreja.

Pré-requisito para participação: Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSOR: ALDO DOS SANTOS – Aldo é ator, dançarino e coreógrafo. Já estudou Street Dance (Popping e Hip Hop Free Style) na escola de dança Casa da Dança Tati Sanchis em SP e no estúdio de dança Adriana Soares. Estudou Ballet Clássico (método Royal) e dança contemporânea também no estúdio de dança Adriana Soares. Foi Ator Caracterizador do personagem “Cascão” do espetáculo da turma da mônica durante 13 anos, além de vestir os personagens do Scoobydoo, Ben 10, Fin e Jake, para a Cartoon Network. Outros personagens que já vestiu como ator caracterizador foram: “Max”da Kibon; “Julio”do Cocoricó; “Menino Maluquinho”; “Patolino”; “Piu Piu”e “Frajola”. Já fez campanhas publicitárias para o metrô da Cidade de SP e para o Produto Advil. Dançarino convidado no festival de dança de Joinville em 2012, dançarino no festival SWU (2010), na escola de dança Promenadi (2007), da Cia Street Company Adriana Soares e dançarino das agências “Sigle Models” e “Dolce Models” também em 2007. Diretor e Coreografo da Cia de dança de Rua Soul Som de 2011 a 2014. Atualmente é professor de danças urbanas e bailarino na Cia Artéria. Congrega na Igreja Bola de Neve em SP. Esposo da Vânia, Pai do Miguel e do Nicolas.

Serão trabalhadas técnicas de chão, trabalho de consciência corporal, abordando a independência dos membros corporais, além de sequências coreográficas dentro das técnicas de Martha Graham e de Horton.

Pré-requisito para participação: Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Mínimo de 15 anos completos.

PROFESSORA: RENATA CAMPOS – Bailarina clássica desde os 4 anos de idade, após 12 anos migrou do Ballet Clássico para o Ballet Contemporâneo. Está no último semestre de Psicologia da Universidade Anhanguera Uniderp. É bailarina na Cia Verbo desde 2010 e participa da Cia de Dança Raízes da Primeira Igreja Batista de Campo Grande/MS, onde é dançarina há 5 anos e atualmente líder auxiliar do ministério.

No universo da comédia, descubra o mundo do palhaço. Essa oficina trabalhará com informações teóricas e práticas, além de muita gargalhada. Você conhecerá as fórmulas cômicas para se redescobrir como artista e como pessoa. Seja desafiado a conhecer esse mundo fantástico.

Pré-requisito para participação: Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Mínimo de 15 anos completos.

PROFESSOR: SAMUEL GONÇALVES– Ator, dançarino e professor de artes cênicas. Durante nove anos fez parte da Companhia de Artes Nissi. Estudou na Universidade Russa de Teatro, Artes e Direção Cômica. Fez também o curso preparatório de dramaturgia. É formado em Clown (palhaço) e comédia pela Nouveau Clown Institute de Barcelona/Espanha. Atualmente viaja o Brasil ministrando oficinas de teatro e comédia em igrejas, congressos e eventos de artes.

Essa oficina tem como objetivo propor um entendimento sobre o papel do artista/músico e sua contribuição na igreja local. Assuntos como: as diferenças entre ministração e show, verdadeira adoração x exibicionismo, vencendo a superficialidade, adoração bíblica, coração do artista, quando a arte se iguala à adoração e o artista e a comunidade, serão debatidos e trabalhados nessa oficina.

Público alvo:  Músicos e artistas cristãos em geral. Mínimo de 15 anos completos.

PROFESSOR: ISAAC REHEM – Dirigente de Louvor há mais de 20 anos e co-pastor do Ministério de Jovens da 1a IEQ de Curitiba, tem se dedicado ao estudo do tema Adoração e capacitado líderes e equipes no Brasil e no exterior. É Bacharel em Teologia (ITQ/FATIN) e Mestrando em Teologia pelas Faculdades Batista do Paraná. Engenheiro Eletricista (UFPR) e Engenheiro de Segurança do Trabalho (UTFPR), atua profissionalmente como Engenheiro na Força Aérea Brasileira e como professor de Hermenêutica e Teologia Sistemática no Instituto Teológico Quadrangular. Natural do Rio de Janeiro, mora em Curitiba, com sua esposa Nathalya e seu filho Caleb, de 2 anos.

Nessa oficina serão tratadas as diferentes técnicas de desenho, com grafite e cores. A partir de uma abordagem iniciante, serão explicadas noções básicas de realismo, lettering e ilustração.

Público alvo: Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSORA: GABRIELA PALIERAQUI – Formada em ballet clássico pelo método Royal, atualmente dança no Estúdio de Dança Beatriz de Almeida e Cia Verbo, além de ser integrante da Cia de Dança Raízes da Primeira Batista de Campo Grande/MS.

Nesta oficina trabalharemos o condicionamento físico e a flexibilidade corporal. O condicionamento consiste no apanhado de exercícios que desenvolvem adaptações como: resistência, força, contração muscular, coordenação motora, entre outros. A flexibilidade tem como finalidade trabalhar movimentos que atinjam maior amplitude, colaborando tanto para o dia-a-dia, como para o trabalho corporal em dança e teatro.

Pré-requisito para participação: Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Mínimo de 15 anos completos.

PROFESSORA: MICHELLE CARELLI – Formada em Educação Física pela Uninove de São Paulo. Especialista em Pilates Solo. Pós-Graduada em Tríade da Mulher Atleta, na Unifesp. Atua com atividades relacionadas a dança na igreja há 16 anos. É uma das Fundadoras do Ministério de Dança da IBP-SP, além de integrar a Cia de Dança Âncora há 5 anos, onde é responsável pelo Condicionamento Físico e Flexibilidade dos integrantes. Já participou de diversos Congressos e Workshops dentro desta área de atuação. Professora de Alongamento e Flexibilidade para adultos e adolescentes e de Jazz para crianças dentro do Ministério Criativo da IBP-SP. Casada com o Caio e mãe do Enzo.

Trata-se de uma oficina que abordará a relevância de recebermos da geração que veio antes de nós, ensinamentos acerca dos feitos de Deus (Sl 145: 4), além de compreender o que foi semeado e gerado espiritualmente pela antiga geração e que somente na geração atual, os frutos estão aparecendo. Essa oficina também tem como objetivo trazer aos congressistas uma ideia precisa acerca do que Deus espera da geração atual com relação a postura, chamado e propósito. Qual o legado que recebemos da antiga geração? O que podemos aprender com o relacionamento de Moisés e Josué (Josué 1:17)? Como podemos aplicar princípios de benção geracional em nosso ministério? O que significa honrar a geração “passada”, e ao mesmo tempo, considerar a importância das inovações e releituras da geração atual?

Público alvo: Mínimo de 14 anos completos

PROFESSORA: MARÍLIA FALÇARELLA – Casada há 32 anos com o Pastor Paulo Falçarella, mãe de Priscilla, 29 anos e Ricardo, 27 anos. Pedagoga, Bacharel em Teologia e Terapeuta de Família e Casais. Idealizadora e coordenadora do ministério Mulheres no Espelho, na Igreja Batista do Povo, cuja visão é levar cada mulher ao pleno conhecimento da Palavra de Deus e a ter um relacionamento íntimo com o Espírito Santo. Ministra às famílias dentro e fora do Brasil há 15 anos através de cursos, palestras, encontros, acampamentos e em seminários e congressos que visam abordar temas como: Espiritualidade Emocionalmente Saudável, Caráter Cristão, Consagração, Santidade, e temas relacionados à família.

Essa oficina tem como objetivo estimular os participantes através de técnicas, movimentos e criatividade. Esses estímulos serão fundamentais para a composição de coreografias para adultos ou crianças, além do desenvolvimento de procedimentos variados que permitirão aos congressistas, adquirirem ferramentas importantes para serem utilizadas na criação de seus próprios trabalhos.

Pré-requisito para participação: Disponibilidade para o trabalho e vontade de aprender. Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Coreógrafos e líderes de equipes. Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSORES:

FREDY SAMUEL – Acadêmico de psicologia, dançarino há mais de 9 anos, professor da Cultura Afro-brasileira – Capoeira, Danças Urbanas e também atua como produtor artístico. Campeão no festival de danças do Mercosul em 2015 na Argentina. Participou, coreografou e ministrou workshops de Danças Urbanas em várias cidades do Mato Grosso do Sul, além de diversos espetáculos e musicais. Também foi auxiliar de direção artística no Ministério Infantil (MINI) da Primeira Igreja Batista de Campo Grande, onde também participou do ministério de dança Cia. Raízes por mais de 7 anos. Atualmente mora em São Paulo e é integrante da Cia. Ruáh e Âncora, e membro da Igreja Batista do Povo.

KAREN MELLO – Formada em Comunicação Mercadológica e Merchandising pela Universidade Metodista de SP. Especialista em Branding e gestão de marca pela Fundação Getúlio Vargas. Atua profissionalmente na área de finanças, estudante de dança contemporânea e Hip Hop Free Style. Já atuou como coreógrafa da igreja Metodista Livre em São Paulo e trabalha com atividades relacionadas a dança na igreja há 18 anos. Participou de diversos espetáculos e intervenções artísticas como bailarina e Designer de Cabelo e maquiagem. Integrante das Cias Âncora e Ruah da Igreja Batista do Povo em São Paulo, sendo responsável pela gestão da equipe, além de atuar na composição de figurino com relação a cabelo e maquiagem de palco para espetáculos e apresentações artísticas. Casada com Luiz Henrique e mãe da Luiza.

13h30 às 15h15

Trata-se de uma série de ministrações para mulheres, que aborda assuntos como: vida de intimidade e adoração a Deus, o papel da mulher na família, benção geracional, herança familiar, dentre outros. Além disso, teremos períodos de louvor e testemunho de mulheres que contarão experiências acerca do agir sobrenatural de Deus em suas vidas.

Público alvo: Mulheres em geral. Mínimo de 15 anos completos.

PALESTRANTE: MARÍLIA FALÇARELLA – Casada há 32 anos com o Pastor Paulo Falçarella, mãe de Priscilla, 29 anos e Ricardo, 27 anos. Pedagoga, Bacharel em Teologia e Terapeuta de Família e Casais. Idealizadora e coordenadora do ministério Mulheres no Espelho, na Igreja Batista do Povo, cuja visão é levar cada mulher ao pleno conhecimento da Palavra de Deus e a ter um relacionamento íntimo com o Espírito Santo. Ministra às famílias dentro e fora do Brasil há 15 anos através de cursos, palestras, encontros, acampamentos e em seminários e congressos que visam abordar temas como: Espiritualidade Emocionalmente Saudável, Caráter Cristão, Consagração, Santidade, e temas relacionados à família.

Nessa oficina você descobrirá novos desafios e será desconstruído como bailarino. Amplie seu horizonte na dança contemporânea com muita pesquisa e venha se redescobrir com os novos movimentos e como artista.

Pré-requisito para participação: Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Bailarinos de qualquer modalidade. Mínimo de 15 anos completos.

PROFESSOR: SAMUEL GONÇALVES – Ator, dançarino e professor de artes cênicas. Durante nove anos fez parte da Companhia de Artes Nissi. Estudou na Universidade Russa de Teatro, Artes e Direção Cômica. Fez também o curso preparatório de dramaturgia. É formado em Clown (palhaço) e comédia pela Nouveau Clown Institute de Barcelona/Espanha. Atualmente viaja o Brasil ministrando oficinas de teatro e comédia em igrejas, congressos e eventos de artes.

Nessa oficina serão trabalhados exercícios para o desenvolvimento pessoal, com o intuito de fornecer ferramentas para a aplicação da dramaturgia corporal e teatral na dança, além de compreender a dramaturgia na dança dentro da cosmovisão cristã.

Pré-requisito para participação: Disponibilidade para o trabalho e vontade de aprender. Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Atores, bailarinos e coreógrafos. Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSORES:

KAREN MELLO – Formada em Comunicação Mercadológica e Merchandising pela Universidade Metodista de SP. Especialista em Branding e gestão de marca pela Fundação Getúlio Vargas. Atua profissionalmente na área de finanças, estudante de dança contemporânea e Hip Hop Freestyle. Já atuou como coreógrafa da igreja Metodista Livre em São Paulo e trabalha com atividades relacionadas a dança na igreja há 18 anos. Participou de diversos espetáculos e intervenções artísticas como bailarina e Designer de Cabelo e Maquiagem. Integrante das Cias Âncora e Ruah da Igreja Batista do Povo em São Paulo, sendo responsável pela gestão da equipe, além de atuar na composição de figurino com relação a cabelo e maquiagem de palco para espetáculos e apresentações artísticas. Casada com Luiz Henrique.

ARTHUR ALVES – Formado em Arquitetura e Urbanismo no Centro Universitário Belas artes em SP. Estudante de Teatro desde a infância, começou a se destacar em 2011 quando participou do grupo de teatro “estalo”, no colégio Benjamim Constant, onde participou de 2 montagens. Fez escola Cenarte-SP por dois anos, atuando em quatro peças e dançando em duas. Fez escola BAC durante quatro anos, atuando em mais 3 peças. Já oi participante do Congresso Arte e Vida em Campo Grande-MS e do Congresso de Artes da IBP em SP. Atualmente é ator caracterizador do Personagem “Miguel” da trupe do 3 palavrinhas, onde já apresentou por diversas cidades do Brasil. Há 5 anos é diretor e Co-fundador do Grupo de Teatro AUTOI (grupo integrado ao ministério Criativo na Igreja Batista do Povo em SP), no qual já levaram ao palco 5 peças de autoria própria.

Constantemente estamos consumindo e sendo influenciados pela cultura da nossa época. Filmes, músicas, peças teatrais, livros, roupas. Ninguém está completamente imune às influencias de propagandas, novas tecnologias e mídias. Precisamos de discernimento espiritual para o quê e como devemos consumir. Como apreciar, criar e criticar as tendências e os modismos? O que está por trás dos textos, das falas, das imagens que formam a cultura pop que consumimos? É importante o entendimento de como avaliar a cultura popular, estimulando o discernimento espiritual e o equilíbrio teológico.

Público alvo: Artistas Cristãos, adolescentes no Ensino Médio e jovens universitários. Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSOR: YURI BREDER – Formado em Teologia pela Faculdade Teológica Batista de São Paulo e formado em Missões pelo Centro de Treinamento Ministerial Diante do Trono (CTMDT). Foi enviado como missionário para o Nepal em 2011, onde trabalhou com plantação de igrejas. Atualmente, coordena o Ministério de Ensino da Primeira Igreja Batista em Campo Grande/MS, onde também é pastor de Jovens desde 2016. É casado com a Pra. Carollina Breder e pai da Clara.

Essa oficina tem como objetivo provocar uma reflexão pessoal acerca do caráter do ministro, levando-o a sondar o seu coração, perceber suas motivações e atitudes, de acordo o padrão apresentado por Jesus, de simplicidade e serviço diante das tentadoras disputas por destaque e aprovação dentro do Ministério de Louvor e Artes em geral. A oficina abarcará explanações e discussões fundamentadas sobre o que é e como se constitui o Coração do Artista Cristão: seus desafios, sua intensidade, excelência no ministério, participação na comunidade entre outros subtemas.

Público alvo: Pessoas que estejam envolvidas no ministério de louvor, teatro, dança; artistas cristãos em geral. Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSORAS:

CAROLLINA BREDER – Formada em Louvor e Adoração pelo Centro de Treinamento Ministerial Diante do Trono (CTMDT) e Pedagogia pela Universidade Federal Fluminense (UFF). Trabalha com pastoreio de artistas cristãos desde 2010. Atualmente, é líder ministerial e pastora de jovens na Primeira Igreja Evangélica Batista de Campo Grande – MS, onde também coordena o Congresso Arte & Vida desde 2015. Carioca, casada com o Pr. Yuri Breder e mãe da Clara.

ADRIANA PINHEIRO – Adriana Pinheiro Diogo é pastora do Ministério Luz para os Povos em Goiânia e também diretora da Cia Rhema e facilitadora Nacional da REGAR – Rede Global de Artes. Atriz, coreógrafa, diretora e roteirista é também formada em Teatro, teologia e pedagogia com especialização em Neurociência do Aprendizado.

Aplicação do método Royal. Nessa oficina serão trabalhados o conhecimento, a compreensão e a prática do ballet clássico. Técnicas serão aplicadas para o desenvolvimento do tônus muscular e precisão de movimentos, encorajando a disciplina física, o controle corporal e a boa postura.

Pré-requisito para participação: Roupas confortáveis que possibilitam o trabalho físico.

Público alvo: Bailarinos. Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSORA: RAQUEL MATSUI – Formada em Ballet Clássico pela “Royal Academy of dance” em 2016. Iniciou na dança clássica aos 2 anos de idade. Estudou nas academias: Centro de dança Mavi Chiachietto; Ritmo espaço de Dança; Companhia de dança Lee. Já estudou com professores de Ballet Clássico como: Mavi Chiachietto, Jorge Peña, Greice Kerche, Cássia Almeida, Marilia Antoniazzi, Toshie Kobayashi; Professores de Pas de Deux como: Jonas Moraes e Théo Yano e Professores de Jazz Lírico como: Edson Santos. Já foi premiada no Festival de dança Dançarqui (2012), no Festival de Dança de Santos (2013), no Festival de Dança de Osasco (2013), no Passo de Arte de SP (2014) e no Festival de Dança de Campos do Jordão (2015). Ganhou o Prêmio Pavlova e Prêmio Nijinsky em 2015. Foi Solista RV em 2016 com participação em todos os festivais do Circuito Nacional de Dança com a Professora Jacy Rhormens. Atulamente é Lider do Grupo Radical Dance e bailarina na Ancora Cia de Dança da Igreja Batista do Povo em SP.

Nesta oficina vamos trabalhar dinâmica de grupo aplicada aos adolescentes em aulas, ensaios, e devocionais, além de treinamento para ministração no louvor; composição coreográfica em conjunto, desenvolvimento de talentos individuais e em grupo, distribuição de tarefas. Abordaremos também sobre o papel dos pais nessa fase em que a galera está aprendendo a assumir maiores responsabilidades. Essa oficina também tem como objetivo agregar valor ao adolescente e incentivá-lo a usar o seu talento para impactar sua geração, fortalecer a sua fé.

Público alvo: Pastores, líderes e voluntários – adultos e adolescentes. Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSORA: MICHELLE CARELLI – Formada em Educação Física pela Uninove de São Paulo. Especialista em Pilates Solo. Pós-Graduada em Tríade da Mulher Atleta, na Unifesp. Atua com atividades relacionadas a dança na igreja há 16 anos. É uma das Fundadoras do Ministério de Dança da IBP-SP, além de integrar a Cia de Dança Âncora há 5 anos, onde é responsável pelo Condicionamento Físico e Flexibilidade dos integrantes. Já participou de diversos Congressos e Workshops dentro desta área de atuação. Professora de Alongamento e Flexibilidade para adultos e adolescentes e de Jazz para crianças dentro do Ministério Criativo da IBP-SP. Casada com o Caio e mãe do Enzo.

Essa oficina irá trabalhar os fundamentos básicos do Hip Hop e suas variações, além da utilização dos mesmos na construção de coreografia.

Pré-requisito para participação: Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSOR: ALDO DOS SANTOS – Aldo é ator, dançarino e coreógrafo. Já estudou Street Dance (Popping e Hip Hop Free Style) na escola de dança Casa da Dança Tati Sanchis em SP e no estúdio de dança Adriana Soares. Estudou Ballet Clássico (método Royal) e dança contemporânea também no estúdio de dança Adriana Soares. Foi Ator Caracterizador do personagem “Cascão” do espetáculo da turma da mônica durante 13 anos, além de vestir os personagens do Scoobydoo, Ben 10, Fin e Jake, para a Cartoon Network. Outros personagens que já vestiu como ator caracterizador foram: “Max”da Kibon; “Julio”do Cocoricó; “Menino Maluquinho”; “Patolino”; “Piu Piu”e “Frajola”. Já fez campanhas publicitárias para o metrô da Cidade de SP e para o Produto Advil. Dançarino convidado no festival de dança de Joinville em 2012, dançarino no festival SWU (2010), na escola de dança Promenadi (2007), da Cia Street Company Adriana Soares e dançarino das agências “Sigle Models” e “Dolce Models” também em 2007. Diretor e Coreografo da Cia de dança de Rua Soul Som de 2011 a 2014. Atualmente é professor de danças urbanas e bailarino na Cia Artéria. Congrega na Igreja Bola de Neve em SP. Esposo da Vânia, Pai do Miguel e do Nicolas.

15h30 às 16h45

Quais as ferramentas básicas para o ator? Cinema, TV, Teatro… e quais os caminhos a percorrer nessa trajetória? Além desses temas, você conhecerá novas ferramentas para sua atuação que o ajudarão a desenvolver ideias e aprender novos métodos. Mergulhe e amplie sua atuação e sua direção.

Pré-requisito para participação: Roupas confortáveis que possibilitem o trabalho físico.

Público alvo: Mínimo de 15 anos completos.

PROFESSOR: SAMUEL GONÇALVES – Ator, dançarino e professor de artes cênicas. Durante nove anos fez parte da Companhia de Artes Nissi. Estudou na Universidade Russa de Teatro, Artes e Direção Cômica. Fez também o curso preparatório de dramaturgia. É formado em Clown (palhaço) e comédia pela Nouveau Clown Institute de Barcelona/Espanha. Atualmente viaja o Brasil ministrando oficinas de teatro e comédia em igrejas, congressos e eventos de artes.

Nessa oficina vamos trazer à luz formas de agregar o voluntariado a sua igreja local. Falaremos sobre o que é ser um voluntário, bem como alguns conceitos, ferramentas, benefícios do voluntariado, diagnósticos e oportunidades do trabalho voluntário. Será abordado também formas de construir e gerir um projeto ou programa de voluntariado bem-sucedido na igreja local.

Público alvo: Líderes de ministérios, voluntários atuantes (ou que querem atuar) em ministérios de artes e/ou outros ministérios de igreja local. Pessoas afim de iniciarem um programa de voluntariado ativo em suas igrejas. Mínimo de 15 anos completos.

PROFESSOR: FÁBIO OLIVEIRA – Engenheiro Mecânico, formado pela Universidade Presbiteriana Mackenzie. Especializado em Administração Prática e Aplicada (comunicação empresarial, administração, ferramentas para qualidade, recursos humanos e departamento pessoal, técnicas contábeis e código de defesa do consumidor) pela APM Escola Técnica Estadual Getúlio Vargas. É certificado pela prefeitura de São Paulo no centro de voluntariado (curso de gestão de Programa de voluntariado); possui grande experiência em gestão de projetos. Foi coordenador dos voluntários no Centenário de Imigração Japonesa no Brasil de 2008 a 2010 (Japan Experience); coordenou também por 4 anos, o voluntariado do Festival do Japão (considerado o maior festival de cultura japonesa do mundo) que acontece no Brasil; no Festival de Pipas de Hamamatsu em São Paulo e no Rio de Janeiro e foi diretor voluntário de Marketing na comissão de jovens de Bunkyo. Trabalhou como voluntário na ABCP (Associação Beneficente e comunitária do Povo); no Evento Mergulhados e Hillsong United (Brasil 2007), todos em São Paulo. Atualmente, é coordenador de voluntariado para as equipes de arte no ministério Criativo da Igreja Batista do Povo, além de estar atuando como bailarino nas Cias Âncora e Ruáh.

Essa oficina tem por objetivo trabalhar a fotografia como a técnica em favor da arte. Desde entender sobre sua câmera e celular, como eles funcionam, até a arte final da foto. Será ensinado como manusear sua câmera/celular de forma criativa, desde a composição, iluminação e edição com o uso de aplicativos para potencializar a sua foto. A oficina proporcionará conhecimento teórico e prático sobre a arte de fotografar para que o participante seja capaz de explorar o máximo do equipamento, desenvolvendo seu lado criativo.

Pré-requisito para participação: Trazer sua própria câmera fotográfica e/ou celular smartphone.

Público alvo: Mínimo de 15 anos completos.

PROFESSOR: DICK ARRUDA – Fotógrafo profissional, trabalha na área há 10 anos e é especializado em técnicas de fotografia mobile (com celular). Atualmente é um dos maiores influenciadores em Mato Grosso do Sul sobre Mobgrafia (fotografia com o celular), reconhecido e indicado pelo aplicativo Instagram.

Essa oficina tem como objetivo trabalhar os elementos do canto; qual a importância desses elementos na dinâmica de grupo, tanto do coral, quanto em grupos de backing vocal. Serão abordados princípios elementares da técnica vocal e os benefícios da mesma no contexto do Louvor e Adoração.

Público alvo: músicos, vocais e coristas. Mínimo de 14 anos completos.

PROFESSOR: ANDERSON QUEIROZ DA SILVA – Natural de São Paulo/ SP, casado, 37 anos, atua com música na igreja evangélica desde os 10 anos de idade. Sempre voltado para Harmonia Vocal, começou o seu contato com a música muito cedo, quando ajudava a sua mãe a reger o coral infantil, assim como corais de adolescentes e jovens conforme o tempo foi passando. Já em Campo Grande, foi regente do Coral de Jovens (de 2000 a 2002), composto por 3.500 vozes na Assembléia de Deus Missões, tempo este em que começou a trabalhar também com produção vocal. Hoje atua profissionalmente como: produtor vocal e musical, preparador vocal e backing vocal. Anderson serve e congrega na IGREJA EVANGÉLICA MINISTÉRIO GRAÇA E FÉ em Campo Grande/ MS

Essa oficina trabalhará com as técnicas de criação em cabelos e maquiagens, cores, texturas e produtos que podem ser usados no contexto de produção para espetáculos de dança, apresentações especiais e cultos.

Pré-requisito para participação: Levar suas próprias maquiagens, grampos, demaquilantes, elásticos, cílios postiços e algodão.

Público alvo: Mínimo de 16 anos completos.

PROFESSORAS:

KAREN MELLO – Formada em Comunicação Mercadológica e Merchandising pela Universidade Metodista de SP. Especialista em Branding e gestão de marca pela Fundação Getúlio Vargas. Atua profissionalmente na área de finanças, estudante de dança contemporânea e Hip Hop Freestyle. Já atuou como coreógrafa da igreja Metodista Livre em São Paulo e trabalha com atividades relacionadas a dança na igreja há 18 anos. Participou de diversos espetáculos e intervenções artísticas como bailarina e Designer de Cabelo e maquiagem. Integrante das Cias Âncora e Ruah da Igreja Batista do Povo em São Paulo, sendo responsável pela gestão da equipe, além de atuar na composição de figurino com relação a cabelo e maquiagem de palco para espetáculos e apresentações artísticas. Casada com Luiz Henrique e mãe da Luiza.

ANDREA ANDALAFAT – Formada em Gestão Comercial e Técnica em Nutrição. Integrante das Cias Âncora e Ruah há 3 anos, onde é responsável por desenvolver a composição de figurino com relação a cabelo e maquiagem de palco para espetáculos e apresentações. Estudante das modalidades de Dança Contemporânea e Hip Hop Freestyle há 7 anos, atua também com atividades relacionadas a dança na igreja há mais de 13 anos. Já participou de diversos espetáculos como: Eu te amo; Sofrimento e Glória, Logos, entre outros. Atua também como professora de Hip Hop Freestyle dentro do Ministério Criativo da IBP em São Paulo. Casada com o Gabriel.

Programação

11/10 – Quinta

17h – Credenciamento (check in) – Hall de Entrada da Primeira Batista

19h30 – Abertura – Templo da Primeira Batista

  • Vídeo de abertura 12ª Edição Congresso Arte & Vida
  • Louvor com Banda Arte & Vida
  • Apresentação Raízes Cia de Dança
  • Palavra de Boas Vindas
  • Orientações aos Congressistas
  • Mostra de Artes
  • Apresentação Palavra Encena Cia de Arte
  • Louvor com Banda Arte & Vida
  • Ministração da Palavra
  • Oração final
  • Encerramento

21h50 – Música de Encerramento com Banda Arte & Vida

12/10 – Sexta

7h30 – Credenciamento (check in) – Hall de Entrada da Primeira Batista

8h – Devocional – Salas de Oficinas

8h10 às 10h – Oficinas

10h10 às 11h50 – Oficinas

12h às 13h – Almoço

13h – Credenciamento (check in) – Hall de Entrada da Primeira Batista

13h30 às 13h40 – Devocional – Salas de Oficina

13h40 às 15h15 – Oficinas

Obs.: A série de ministrações Mulheres Adoradoras acontecerá de 13h30 às 16h30.

15h30 às 16h45 – Oficinas

17h às 19h – Banho/Descanso

19h30 – Culto de Celebração – Templo

  • Vídeo de abertura 12ª Edição Congresso Arte & Vida
  • Louvor com Banda Arte & Vida
  • Palavra de Boas Vindas
  • Exibição de Stories de Congressistas
  • Orientações aos Congressistas
  • Mostra de Artes
  • Louvor com Banda Arte & Vida
  • Ministração da Palavra
  • Oração final
  • Encerramento

21h50 – Música de Encerramento com Banda Arte & Vida

13/10 – Sábado

8h – Devocional – Salas de Oficina

8h10 às 10h – Oficinas

9h30 – Concentração no Calçadão da Primeira Batista para Ações Evangelísticas + Mostra de Artes. Todas as ações evangelísticas acontecerão de 9h30 às 13h15. As orientações serão passadas no ato da concentração. Essa atividade envolverá todos aqueles que desejarem e que não estão inscritos em oficinas no período da manhã.

10h10 às 11h50 – Oficinas

12h às 13h15 – Almoço

13h30 às 13h40 – Devocional – Salas de Oficina

13h40 às 15h15 – Oficinas

Obs.: A série de ministrações Mulheres Adoradoras acontecerá de 13h30 às 16h30.

15h30 às 16h45 – Oficinas

17h às 19h – Banho/Descanso

19h – Culto de Celebração – Templo

  • VT Informativo Primeira Batista
  • Vídeo de abertura 12ª Edição Congresso Arte & Vida
  • Louvor com Banda Arte & Vida
  • Mostra de Artes
  • Monólogo de Comédia Donde?
  • Palavra de Boas Vindas
  • Agradecimentos 12ª Edição Congresso Arte & Vida
  • Exibição de Stories de Congressistas
  • Vídeo Melhores Momentos 12ª Edição Congresso Arte & Vida
  • Louvor com Banda Arte & Vida
  • Ministração da Palavra com Pra. Adriana Pinheiro
  • Oração final
  • Encerramento

21h50 – Música de Encerramento com Banda Arte & Vida

Local

Rua 13 de Maio, 2647 - Centro - Campo Grande - MS

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  • Rua 13 de Maio, 2647
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